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无图小说网 -> 都市言情 -> 穿越之娱乐香江 纪墨白

1109【特效部】

    “当然是真的。”夏天笑着点了点头,“不瞒你们两位说,我感觉特效摄影,将会是未来电影的主流。你们想想看,借助特效,人们可以创造更精彩的画面,更华丽的视觉效果。

    甚至将舞台搬出地球,超越现实,拍摄仙侠世界、魔幻世界、地狱、天堂,让观众得到更高的视觉享受。因此大有发展前途!”

    前世,当香港电影人还在执着于拳脚功夫的时候,好莱坞的电影人已经开始琢磨着打恐龙了。

    《侏罗纪公园》一出,那华丽的视觉特效,让全世界的电影人及观众都跪了。

    台湾、南洋,韩国,港片的传统市场被这部大片一扫而空,甚至连香港本土都没有守住。年度票房冠军的宝座,第一次拱手让人。这也预示着港片的全面衰退以及好莱坞大片的全面胜利。

    为了这一悲剧再度重演,夏天也只能想尽办法破局,现在他已经想到了三个办法。

    办法之一就是加强香港特效电影的投资,让香港也能制作出堪比美国大片的特效电影。这样一来,香港电影就有与美国大片一较长短的可能性。到时候即使是输,也不会输得太惨,起码还有抵抗的实力,不会像前世输得一败涂地。

    办法之二巩固和开拓港片市场,增强市场的防御能力。

    前世港片市场主要依赖台湾,因为台湾对外语片有限入政策,每部电影只准许引进八个拷贝,也即是说只能在八家影院上映。如此严格的数量限制,即便好莱坞大片再好看,再受欢迎,也难在台湾取得佳绩。

    而台湾对港片却不加限制,再加上台湾电影已死,全无抵抗之力,因此令港片在台湾大行其道,大受欢迎,能够轻易取得极高的票房成绩。

    但是香港电影人对此却不甚珍惜。九零年代初,大批香港电影人借助台湾片商的资金拍片,但他们只为赚快钱,因此佳作少、烂片多,令台湾民众倒足了胃口,票房暴跌。

    台湾片商对此大为不满,团结一致要与香港电影人谈判,商讨抑制港片制作成本,压缩港星片酬。

    但早就大手大脚惯了的香港电影人却没有退步,结果导致谈判破裂。于是台湾片商转而要求当局放宽对西片的限制。

    由此台湾不再限制外语片的拷贝,从而令好莱坞大片席卷台湾。而港片也因此丢掉最重要的票房重地,从此由盛转衰。

    因此要维持港片的繁荣,一定要加强对市场的保护。要做到利益均沾,达到双赢的效果。不能够竭泽而渔,让对方觉得吃了亏。那样的话,什么合作都长久不了。

    办法之三从根本上解决电影人的片酬问题。从上一事例可以看出,港片的衰落其实和香港电影人的贪婪也有一定的关系。正是因为贪图赚快钱,所以大家都不抓影片质量,只看影片数量。

    一位明星同时横跨七八个剧组,一个导演一年拍五六部电影,没有剧本就现编,用“飞纸仔”传递……如此急功近利,怎能拍出令观众满意的电影。

    但是贪婪是原罪,贪婪是人的本性。所谓江山易改,本性难移。想要人不贪婪,个个像圣人,那是绝对办不到的。因此只能尽量满足大家的贪念,让每个人都觉得自己的付出是物有所值。

    所以夏天现在在天下影业内部施行的是片酬加分红的策略。电影人的片酬是一部分,影片上映之后,如果票房不错,还会得到一定的分红。

    这样的奖励策略,多少能令这些电影人满意,也让很多香港电影人都以加盟天下影业为荣。

    不过在夏天看来,这种奖励方式还不算最好的。最公平的奖励方式,应该是制片商和电影人的双方博弈,互相妥协,达到最佳的分红比例,那才是最令大家信服的利益分配方式。

    就像好莱坞一样,明星的片酬是由经纪公司向制片商争取的。经纪公司代表着明星的利益,能够最大限度为明星争取最高待遇。

    但是夏天所设想的这种利益分配方式却不能成行。原因就是天下影业即是制片商,同样也是经纪公司,因此自己跟自己争,根本就争不起来。

    再者说,香港也没有好莱坞那样完善的工会组织为电影人提供保障。因此话语权分配不公,谁影响力大谁就有话事权。

    大的电影公司如天下影业,在面对明星的时候,自然掌握有议价权。说多少片酬基本就是多少片酬,不同意就换第二人,反正永远不缺明星。

    而大牌明星如林清霞,面对小电影公司时,同样也有议价的权力。请我拍戏,必须这个片酬,你不答应就去找第二人好了,看谁还有我这么高的票房号召力。

    要想根治这一点很难,必须要香港电影人一起努力才可以,所以夏天去年时才提议成立香港影业协会。但目前来看,协会起到的作用并不算大。

    ……

    蓝艿才、王精听了夏天的话之后,也都觉得有一定的道理。

    人们对电影的品味是越来越高的,尤其对画面的要求更是与日俱进。

    几十年前的老片子,故事未必就差了,但就因为画面效果不好,所以很难令观众满意。

    而电影特效,就可以加强画面效果,拍出令大家惊奇万分的画面。

    比如去年的《孔雀王子》中,那硕大无朋的地狱王,就让观众感受到了极大地威压,令他们既恐怖又震撼,感觉精彩无比。如果不是特效拍摄,可是绝对达不到这种效果的。

    “夏先生,你说得太好了,我也觉得特效电影是未来发展的主流。可恨香港那么多电影人,只有你赞同我这一观点。”蓝艿才愤愤的道。

    他曾经去过很多公司,每当他提议拍摄特效片的时候,那些电影公司都不同意,还说这一类片种没什么前途,让他英雄无用武之地。想不到夏天竟然会支持他,真是让他感觉太欣慰了。

    “他们未必是看不到这一点,只是不舍得投资罢了。”夏天微微一笑道。

    投资制作特效是一项耗时耗力耗钱的事。卢卡斯的工业光魔特效公司贵为业内技术最好的公司,参加过无数电影的特效制作,可谓是收入颇丰了。但如果不是卢卡斯用《星球大战》的收益支持,这家公司也早就破产倒闭了。

    而前世,好莱坞特效公司倒闭的更是不计其数。大名鼎鼎的数字王国公司,身为好莱坞排名第二的特效公司,曾为《泰坦尼克》、《X战警》、《变形金刚》、《加勒比海盗》等制作特效,但也难逃卖盘的命运。

    曾为《少年派的奇幻漂流》、《哈利波特》、《指环王》、《饥饿游戏》等提供特效制作服务的节奏特效工作室,曾经斩获过无数次的奥斯卡特效奖,但最终也宣布破产,并且连员工的遣散费都发不出来了。

    夏天也知道搞特效就是一门烧钱的买卖,可是不做行么?你不做别人做,到时候,别人用特效大片抢占市场的时候,你就只有在旁边傻呆呆看着的份儿。

    为了将来能跟好莱坞大片一较长短,就算费点钱,夏天也决定这么做了。再者说,如果现在对特效不加以研究的话,将来就算特效技术成熟了,你也是不懂得运用的。

    前世,詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》上映之后,火热的票房大大刺激了3D电影市场,也令无数片商跟风拍起了3D片,甚至连三級片都以3D为噱头。

    但是后续上映的3D大片,除了好莱坞的依旧令人惊艳之外,其他国产片却是骂声一片,全部被称为是伪3D作品,让观众对国产大片再次丧失信心。

    真是国产片投资不大,制作粗糙,拍摄不走心么,也不完全是。更多的是国产片导演、摄影师根本不熟悉3D影片的拍摄,因此明明拍时用的3D技术,结果拍出来的画面却不是3D。

    直到徐老怪的一部《龙门飞甲》问世,才让内地观众第一次见识到什么叫真正的国产3D电影。为啥徐老怪就这么牛逼呢,原因就是这老小子一直就是个技术控,人家一直在烧钱投资新视觉特效工作室,紧追欧美的主流特效。

    虽然还达不到欧美工作室制作的特效效果,但是对技术的把握却比内地电影人强得多。因此人家才懂得该如何拍3D电影。这就是经验的优势。

    夏天知道,如果现在自己对特效做必要的研究。到时候,人家欧美的特效都制出来了,你还迷迷瞪瞪不知道人家怎么拍得呢。

    所以现在的局面就是,你研究,未必能赶上人家,但不会被落得太远。你要不研究,那人家就把你越落越远,最后你连背影儿都看不到了。

    “蓝导,你加入我的天下影业之后,我马上就成了天下影业特效部,专门负责研究开发电影特效。我觉得除了模型特效之外,还可以研究电脑特效。如果没人就请人,从日本、从美国,待遇优厚。”夏天笑道。